UN DÍA EN EL CAFÉ DE PORFIRIO

Era un viernes en la noche cuando después de mucho pensar decidimos ir a disfrutar de una excelente obra al teatro Porfirio Barba Jacob.

Al entrar nos topamos con una magnifico lugar, era algo bohemio y agradable, perfecto para sentarnos a hablar de todo lo que nos estaba pasando, pero en ese momento sólo pensé en ir a ver la obra y a la salida invitarlo a tomar en aquél café.

-¿Te gusto la obra?- fue lo único que preguntó cuando salimos, le respondí que sí y aproveche para proponerle que nos quedaramos un rato escuchando un poco de rock y solucionando el inconveniente que no me dejaba seguir como normalmente lo hacía.

Nos sentamos en la barra y pedimos un trago, al comienzo el ambiente estaba un poco tenso, entonces le hable un poco de los grandes personajes que habíamos acabado de ver, sobre el castillo gótico como cualquiera de la época medieval, y lo fantástico que se veían las escenas cuando los mismos personajes iluminaban el lugar con las antorchas y candilejas que llevaban en sus manos. A medida que fue pasando el tiempo, cogimos más confianza y la conversación se desató como debía ser; claro que el lugar también influyó mucho en el momento, no sólo la atención que nos dieron sino también lo tranquilos y relajados que nos sentimos allí.

De repente miramos bien el lugar y las personas que había a nuestro alrededor y nos dimos cuenta de que estaban en una celebración, entonces decidí ir a mirar y encontré algo diferente, estaban promocionando el lanzamiento de un libro, se veía muy interesante. Volví al lugar donde nos encontrabamos y conté aquel acontecimiento, él muy emocionado, fue a mirar de qué se trataba y al regresar me dijo: "venir a este sitio ha sido lo más maravilloso, fue una buena elección".

Finalmente, arreglamos todas las diferencias que estaban acabando con una bonita amistad, y salimos del teatro pero no porque quisiéramos, sino porque ya era demasiado tarde y debíamos volver a casa.

Desde ese día, María y Francisco van por lo menos dos veces a la semana a pasar un rato y descansar en el café de Porfirio después de una larga jornada de trabajo.

EL PEQUEÑO TEATRO

Nació en 1975 por la iniciativa de un grupo de actores que tenían un interés común: profesionalizar esta actividad que hasta ese momento era solo un hobby.

Desde entonces han enfrentado las necesidades del día a día para brindar a Medellín un espacio de reflexión teatral. Está conformado por un grupo estable de actores con una formación académica, cultural y profesional dándole una una infraestructura apropiada para las artes y brindando al público que disfruta el teatro, una temporada permanente de arte escénico. Son uno de los grupos con mayor producción teatral en el país. Gracias ha que han hecho setenta montajes en treinta y cinco años, esto los hace ver como un grupo lleno de dedicación y profesionalismo.

Este teatro tiene una capacidad para 500 espectadores y cuenta con otro teatro de cámara para 90 más, ambos ubicados en una sede propia desde 1987.

Además de ofrecer el entretenimiento que se dan con las obras, cuentan con una escuela de Formación de Actores, una completa biblioteca temática y una galería de arte. Esta producción ha permitido realizar temporadas permanentes con más de trescientas funciones por año y una asistencia comprobada de 600.000 espectadores teniendo en cuenta que es una entidad sin ánimo de lucro, solo se reciben aportes voluntarios.

El Pequeño Teatro de Medellín es llamado así, ya que toma su nombre por la denominación que recibió el drama, después de ser definida la ópera como el “El Gran Teatro”. También en homenaje al grupo que condujo Konstantin Stanislavsky, creador del teatro moderno y al Píccolo Teatro Di Milano, dirigido por Giorgio Strehler, uno de dramaturgos enriquecedores del teatro contemporáneo.

Gracias a la permanente actividad de investigación, creación y docencia él Pequeño Teatro se ha consolidado como RO uno de los grupos más sólidos y representativos del movimiento escénico colombiano.

Este está ubicado en el centro de la ciudad (Córdoba por La Playa). Su sede es una casona de arquitectura republicana que cuenta con unas oficinas y dos teatros. Fue declarado patrimonio cultural de Medellín por su infraestructura física.

MISIÓN: realización de una rica actividad cultural, recreativa, educativa y artística, en procura del desarrollo integral del teatro, y especialmente de sus aspectos creativos y académicos de profesionalización de actores, de construcción y mantenimiento de teatros, de programación de espectáculos teatrales y otros que contribuyen con el arte escénico y la cultura en general. Para el desarrollo de las actividades que nos permitan adelantar estos fines, primará el interés artístico y cultural sobre los económicos, políticos o de cualquier otra índole.

VISIÓN: Para el 2015 Pequeño Teatro se proyecta como una institución líder en la creación artística teatral, en la formación de profesionales para las artes escénicas y en la gestión de espacios apropiados para la expresión de las distintas áreas del arte. Permitiendo a la sociedad, con una alta calidad, el pensamiento que posibilite la comprensión de su entorno. Romper el paradigma social del Teatro como un hecho intelectual y así convertirlo en una opción de recreación y disfrute.

“LA GAITANA, PRIMER GRITO DE LIBERTAD” UN HOMENAJE AL HONOR Y CORAJE DE LAS MUJERES

“Es una referencia obligada, La Gaitana, dé fe en su propia tierra, de los valores que inspiraba a sus comunidades… a las luchas de los primitivos pobladores, que fueron en realidad, los hacedores primigenios del alma nacional” Belisario Betancourt (ex presidente de Colombia)

Esta es una obra que representa, por medio de la danza contemporánea, la fortaleza de las mujeres y le hace honor a su empuje y coraje, especialmente a las mujeres del bicentenario que tuvieron el valor de dar un primer paso hacia la independencia. La Gaitana, personaje en el que se basa la obra, fue la primera cacica indígena en revelarse ante los españoles, exigiéndoles justicia y libertad ante todo.

La Gaitana, que fue la primera cacica de América, es la protagonista de la lucha de libertad que se da entre la tribu Pijao y los españoles. Todo se desencadena principalmente porque los españoles matan a su único hijo, bajo las órdenes de Pedro de Añasco, como castigo por incumplir en el pago de los tributos.

Ante esta situación, La Gaitana convoca a un grupo de hombres y forma un gran ejército, con el que se enfrenta a los españoles para así hacer valer a su tribu y sus derechos y finalmente conseguir la tan anhelada libertad.

Esta obra tiene un gran respaldo por parte de gente e instituciones de gran prestigio como lo son el ex presidente Belisario Betancourt, la Gobernación de Antioquia, Formacol, EPM, Argos, Medellín Cultural, Teatro Metropolitano José Gutiérrez Gómez, Grupo Éxito, Teleantioquia, Televida, Colina, Generación, Periódico El Colombiano, Periódico El Tiempo, Periódico El Mundo, Opción Hoy, Vivir en El Poblado, Hotel Dann Carlton, Asencultura, Hangar, Universidad EAFIT, Universidad Pontificia Bolivariana, Universidad Nacional de Colombia (sede Medellín), Universidad de Antioquia. Todo este apoyo se da principalmente porque este año se celebra el bicentenario de la independencia de Colombia, y que mejor manera de conmemorar a las mujeres de aquella época que con una obra como esta.

Andrés Posada, Víctor Agudelo, Juan David Osorio y Juan David Manco son los encargados de la composición de la música y su director será el maestro Andrés Posada.

Peter Palacio, director general y artístico de la obra, dice que ésta está llena de contrastes; donde hay momentos lentos y otros rápidos, se muestra el heroísmo, la tristeza, las ansias de justicia y la venganza. También dice que la obra invita a reflexionar sobre la vida y la muerte, sobre el ser pacifico o volvernos a la violencia. Asimismo aclara que el montaje, el cual estuvo bajo la dirección ejecutiva de Lucrecia Piedrahíta, es intenso y dramático.

En el espectáculo participaron artistas como el bailarín argentino Darío Vaccaro, la actriz Victoria Valencia, el maestro venezolano Luis Viana, las bailarinas y miembros fundadoras de Danza Concierto, Beatriz Vélez y Lindaria Espinosa.

La obra se realizara los días 20, 21, 22 de mayo en el Teatro Metropolitano José Gutiérrez Gómez a las 8 de la noche.

La boletería tiene un costo de 20.000, 30.000 y 40.000 pesos y se puede conseguir en la taquilla del Teatro Metropolitano, Almacenes Éxito y Tower Records.

Andrea Sánchez Arboleda

Tartufo de Molière

Andrés Moure, Jesús Eduardo Domínguez, Eduardo Cárdenas, Ruderico Salazar, Omaira Rodríguez, Ramiro Rojas, Elizabeth Cárdenas y Héctor Franco, son los actores de la obra Tartufo la cual ha creado mucha controversia, ya que la gente la ha criticado mucho por su forma de expresar su inconformismo con la sociedad. Está comedia hace un paralelo opuesto a lo que suele representar este género, pues en vez de criticar, alaga paradigmas de inconformidad del público en general.

En la obra se modifica la imagen de representativas figuras de la época poniendo en evidencia las debilidades de quienes se veían seres superiores, en esta se recalcan los marqueses, las preciosas, los cornudos y los médicos (alta plebeya).

Rodrigo Saldarriaga Sanín, fundador de el Pequeño Teatro, ha querido plasmar en sus obras, realidades con un toque de diversidad y picardía, que hagan del teatro un espacio de libre expresión, identificación, para toda clase de público, en esta muestra basó la sinopsis de su obra en el poder de grandes figuras sociales y el ruido que generan en su convivencia con el público.

Finalmente se puede decir que la obra reúne importantes hechos que hacen del teatro una forma divertida de recrear la realidad a pesar del inconformismo de muchos por las verdades allí reveladas de forma satírica y compleja en el que pocos entienden el verdadero lenguaje y su connotación, que en ocasiones en vez de modificar la figura agrándese su labor.

La obra se presenta en el Pequeño Teatro de la ciudad de Medellín del 4 de mayo al 5 de junio, de martes a sábado a las 7:00 pm.

Cristina Pérez Uribe

PECADORAS

"quien esté libre de pecado, que tire la primera piedra"

Son tres actrices bellas y famosas que protagonizarán este montaje dirigido por Juan Ricardo Gómez, que llega a la ciudad despúes de ofrecer una temporada de dos meses en Bogotá.
El 20 y 21 de mayo a las 8:00 pm en el Teatro de la Universidad de Medellín se llevará a cabo la comedia PECADORAS, es una obra musical que tiene como lema: "Quien esté libre de pecado que tire la primera piedra" es esta divertida obra actuarán: Aura Cristina Geithner, Lady Noriega y Marcela Rojas.

La obra narra las vivencias de María Magdalena, María Libertad y María Serena que se están despidiendo del lugar en el cual han trabajado. La historia se desarrola en "La Meso" el burdel más caro y fino de la ciudad, ellas han tenido miles de clientes y tienen claro de que si hablan podrían acabar con medio país o mejor dicho con medio mundo.

María Magdalena, interpretada por Lady Noreiga, es la Madame, ella se encarga de cuidar de que sus pupilas estén siempre listas para los clientes, ésta se encarga de garantizar calidad y cumplimiento en los servicios de las "chicas", pero es una mujer con una larga experiencia que está segura que su "profesión" como la llama, es digna y que cumple hasta con una labor social.

Por otro lado está María Libertad, interpretada por Aura Cristina Geithner, ella es la más divertida de las muchachas del burdel, se ríe y hace reír a todo el mundo con las cosas más simples, hasta las más complejas, sabe que la vida es muy corta y que hay que gozársela de la mejor manera, en definitiva es la sabiduría popular llevada a aescena de manera explosiva y hermosa.

Finalmente está María Serena interpretada por Marcela Rojas, ella es la más joven de las tres, la que más clientes ha tenido últimamente, pero es justo la que está más consciente de su papel y que la vida que le toco fue una maravillosa oportunidad de convertir lo negativo en positivo.

Estas tres mujeres se burlan de ellas mismas y de las situaciones que han tenido que padecer durante los últimos años, y para hacerlo, confiesan sus pecados con el público, pero lo hacen de manera divertida entre bailes y canciones, mientras dejan un mensaje de amor y tolerancia. 2

La hermosa Aura Cristina Geithner dio su debut en las tablas en esta obra que serró temporada en Medellín el fin de semana pasado. En la obra, Aura Cristina demostró a los paisas que sabe actúar, cantar y, aunque no es lo suyo, bailar.

Aura Cristina tuvo una entrevista con el periódico El Mundo y ésto fue lo que dijo: " Pensaron que se iban a encontrar una comedia ligera, chacabacana; pero se dieron cuenta que había mucha mas sustancia, que había personajes, libretos y un buen tratamiento del tema de la prostitución. Es una obra con prso", afirma. 3

Todos hemos conocido a Aura Cristina Gaeithner como una actriz en las que la mayoría de veces, la hemos visto actuar como mala, para ella esto del teatro fue un reto muy grande, pues es pasar de una novela donde eres la mala, la que se encarga de dañar a las personas, a una obra de teatro donde el objetivo es hacer reír a las personas, es un cambio de 180 grados, pero ya era hora de ver a esta espectacular actriz haciendo algo diferente.

Para la actriz fue muy duro interpretar a María Libertad, pues es una mujer que aparte de ser prostituta, es una mujer que en medio de la ignorancia que posee, lleva una vida muy infeliz.

Para dar vida a este personaje tuvo que dejar a un lado la parte villana que interpretaba en la mayoría de novelas, para dar lugar a una mujer graciosa y "alegre".

Todo esto nos reafirmo que Aura Cristina no es la "simple! actriz hueca que muchos conocen, por el contrario es una mujer que se le mide a los retos y que cada vez está dispuesta a aprender más.



2.www.udem.edu.co. Tomado el día 18 de mayo de 2010.
3.www.elmundo.com. Tomado el dia 24 de mayo de 2010.

TEATRO DE LA UNIVERSIDAD DE MEDELLÍN

RESEÑA HISTÓRICA

El Teatro Gabriel Obregón Botero de la Universidad de Medellin, inaugurado en el año 1985, fue construido inicialmente para uso exclusivo de la universidad, su historia desde el principio de proyeccion y crecimiento hizo que sus puertas se abrieran al público convirtiendose hoy en uno de los teatros más grandes y completos de la ciudad de Medellín y de Colombia.

El teatro cumple con las especificaciones exigidas para la realización de espectáculos y certámenes nacionales e internacionales, es el teatro con mejor acústica de la ciudad, tiene una capacidad para 1700 personas, un amplio grupo de camerinos colectivos e individuales, cafetería, servicio de taquilla y acceso para discapacitados, con la amplitud necesaria para patrocinios y la mejor producción de eventos y empresas, convirtiéndose así en la mejor alternativa cultural para Medellín.

Cuenta además con salas de prensa, oficinas de fomento artístico y cultural y una sala VIP para el total disfrute de empresarios y clientes preferenciales. Ante la evolución diaria del Teatro de la Universidad de Medellín se ha mantenido a la par, invirtiendo en tecnología de punta, pensando siempre en ser de cada espectáculo, de cada evento, una experiencia única, el Teatro es referente cultural, corporativo y académico. Éste ha marcado el derrotero de grandes teatros de la ciudad, cualquier expresión cultural como la música. el Teatro, la Ópera, la Zarzuela y el Ballet encuentran en este teatro un espacio con condiciones técnicas naturales, con una excelente acústica y dominio visual dese cualquier ubicación.1

SERVICIOS

Pensando en el éxito de los eventos programados, el Teatro Gabriel Obregón Botero de la Universidad de Medellín le ofrece los siguientes servicios:

- 1.702 localidades.
- Servicio de porteros, acomodadores y operadores para seguidor.
- Servicio de vigilancia.
- Parqueaderos sin costo.
- Servicio de taquilla.
- Hall, plazoleta como espacio para patrocinios y promoción de eventos, productos y empresas.
- Equipo de luces.
- Equipo de amplificación.
- Aire acondicionado para la sala, escenario y camerinos.
- Ayudas audiovisuales ( pantalla, video beam, VHS, DVD).
- Disponibilidad de líneas telefónicas para información.
- Sala V.I.P.
- Foso hidráulico (para ubicación de orquesta).
- Hall.
- Cafetería.
- Rampa de acceso para discapacitados.
- Baños públicos.
- Baños privados en camerinos.
- Camerinos.
- Bodegas.
- Espacio para emfermeria.
- Teléfonos públicos.
- Auditorios, escenarios y aulas alternas.
- Equipos de video conferencia.
- Piano Acústico Media Cola marca Kawai.


INFORMES

Teléfonos
340 5202 - 340 53 24

Boleteria
340 53 24 - 340 53 40.

Correo electrónico
teatro@udem.edu.co

Página de internet
www.udem.edu.co


1. www.udem.edu.co. Tomado el día 20 de mayo de 2010.

"BENEDETTI INOLVIDABLE"

"Porque te tengo y no porque te pienso, porque la noche está de ojos abiertos, porque la noche pasa y digo amor, porque has venido a recoger tu imagen y eres mejor que todas tus imágenes, porque eres linda desde el pie hasta el alma, porque eres buena desde el alma a mí, porque te escondes dulce en el orgullo pequeña y dulce corazón coraza" MARIO BENEDETTI.

Estas palabras salen de su voz y la trasportan a otra dimensión, una variedad de sentimientos invaden su cuerpo, es una combinación de nervios y excitación que hacen reflejar todos los pensamientos que a Teresa Estrada se le pasan por la mente en el momento de su espectáculo, en donde con el mayor orgullo interpreta los poemas del famoso Mario Benedetti, los cuales durante todo un año de preparación fueron adaptados a canciones para ser interpretados por esta soprano antioqueña.

Diez años atrás conoció el primer tema musicalizado de Mario Benedetti, "Te quiero", por el cual siente un especial afecto. Al escucharlo sintió una emoción inexplicable que la llevo a incluirlo en su repertorio y desde ese momento comenzó a amar las obras de Benedetti. Los demás temas fueron llegando con el tiempo y cada día los lleva más dentro de su corazón. Otro que la apasiona es "Por qué cantamos" pues piensa que es una grito de rebeldía y libertad.

Tere, como es llamada desde niña, sintió un gusto muy fuerte por la música, empezó a estudiar canto a los 20 años, dandose cuenta que su fuerte sería la voz de soprano, la forma más aguda entre las formas de resgistro vocal humano; gracias a esto ha tenido la oportunidad de cantar en importantes eventos, mostrando sus habilidades a la hora de interpretar cualquier tipo de canción.

El evento empezaría a las ocho de la noche; el día para Tere debía ser muy relajado, pues quería que esa noche todo estuviera perfecto. En la tarde se dirige al teatro para ensayar lo más que pueda, antes de que las cortinas se abran y salga ella a capturar la atencion de todos los espectadores, la idea del espectáculo es por medio de palabras enamorar a todo el público, porque así son los poemas de Mario Benedetti, llenos de hermosas palabras que hacen vibrar el corazón a los afortunados de leerlos, escucharlos y conocerlos.

Al final de cada concierto, al escuchar los aplausos que el público le brinda, Tere Estrada siente una satisfacción muy grande por poder dar todo de sí y brindarle a la gente una buena velada, esto la impulsa a seguir adelante y al llegar al camerino en lo primero que piensa, es en su próxima presentación que no ve la hora de preparar.

POR: María Camila Pérez Uribe.